DÉM
DES OEUVRES À PORTER ENSEMBLE

Je veux expérimenter une autre relation à l’Art avec vous.

Pour moi, l’Art est synonyme de Liberté ou il n’est pas.

Un mot un peu large, un peu flou, un peu fourre-tout, mais qui je pense résonne en chacun.e de nous.

Derrière ce mot je mets plusieurs choses dont l’autonomie, celle dont parle Virginia Woolf quand elle dit que pour écrire et plus largement je dirais “créer” une femme a besoin d’un lieu à soi et d’un peu d’argent.

Je mets aussi la liberté d’esprit qui est selon moi un travail de conscience de tous les jours pour citer une nouvelle fois Virginia Woolf, Ce qui compte c'est se libérer soi-même, découvrir ses propres dimensions, refuser les entraves.

J’expérimenter une autre relation à l’Art avec vous.

Pour moi, l’Art est synonyme de Liberté ou il n’est pas.

Un mot un peu large, un peu flou, un peu fourre-tout, mais qui je pense résonne en chacun.e de nous.

Derrière ce mot je mets plusieurs choses dont l’autonomie, celle dont parle Virginia Woolf quand elle dit que pour écrire et plus largement je dirais “créer” une femme a besoin d’un lieu à soi et d’un peu d’argent.

Je mets aussi la liberté d’esprit qui est selon moi un travail de conscience de tous les jours pour citer une nouvelle fois Virginia Woolf, Ce qui compte c'est se libérer soi-même, découvrir ses propres dimensions, refuser les entraves.

Je vois la vie comme une expérimentation, une aventure où il faut (presque) tout tenter car elle est sommes toute assez courte et peut à tout moment s’arrêter. Sans partir dans une complète irrationalité et décrocher de la réalité, je crois qu’il faut continuer d’innover, d’inveter, d’imaginer d’autres possibles, que c’est comme cela que l’humanité avance, quitte à se planter parfois, souvent.

Et ça aussi j’ai expérimenté . Surtout ces dernières années mais justement parce que je ne croyais pas totalement à ce que je portais, ma vision pourtant, celle dont je veux vous parler maintenant, m’a toujours porté et poussé à faire un pas de plus, même dans le mauvais sens, simpleent parce que je savais qu’il fallait que je tienne encore un peu, que je ne m’arrête pas, pour arriver un jour à ce moment où je serai enfin capable de’assumer celle que je veux être, ce que je veux porter.

Et c’est à cela que je veux vous convier.

Vous et moi autour d’une table. Mon rôle, crééer.
Pour moi, pour nous, pour faire exister et résonner nos voix.
Vous exposer ce qui me traverse, pour que cela puisse peut-être faire écho chez vous.

Peut-être par une forme, par des mots et entendre les votres, puis les graver, les inscrire, les faire exister plastiquement dans mes oeuvres pour les ancrer, leur donner une réalité. Pour s’en libérer, les transmettre ou les oublier. Donner de la densité aux oeuvres par ce qu’elles auront convoqué chez vous. Quel qu’il soit. De l’émoi, de l’effroi, de l’amour, de la douleur, de la joie, de l’humour... Sans retenu, laisser exister les émotions, les laisser nous traverser, nous autoriser la réflexion, la conscience, l’introspection.
Refléter nos histoires, les faire coexister. De l’intimité dans le collectif et des gravures discrètes pour ne pas avoir peur d’oser ou le moins possible.

Je ne crois pas que mon travail mérite plus qu’un autre d’exister et d’être soutenu, je veux simplement créer autrement et je propose de créer un environnement différent qui me semble plus juste pour l’art et l’artiste.

Et plusieurs aspects de cette démarche ne sont pas si nouveaux en réalité.

Autrefois le mécénat, les riches, les philanthropes... La Statue de la liberté n’autait pas vu le jour si le financement n’avait pas été soutenu par une campagne de mécénat populaire. On le sait peu et la démarche fut itnéressante car au départ peu de gens avaient envie de contribuer puis on a eu l’idée d’exposer au public des parties de l’oeuvre, de permettre de venir les visiter, les approcher dans l’espace public. Là, les personnes ont pu connecter avec le projet et ont eu envie de contribuer à ce que l’oeuvre finale voient le jour.
Aujroud’hui des sociétés comme Patreaon aux Ets-Unis ou Ulule en Europe permettent de soutenir mensuellement un artiste, société valorisée à quelqques millions pour la première. Pas si fou si la machine capitalistique a souhaité s’en emparé. Et ici je propose un lien plus direct et plus intime. Ccahque semaine je vous fais rentrer dans mon ateleir avec un petit tour des explorations en cours, je vous propose des créations auxquelles contribuer en me partageant vos mots que je pourrai ancrer en elles. Et bien sûr je vous partage les invitations en avant-première quand des opportunités de se rencontrer ou de voir les créatins se présentent et si l’un.e de vous est intéressée par adopter une oeuvre, vous accédez aussi au catalogue des nouvelles pièces un peu avant les annonces officielles.

Je crée un espace artistique vivant et accessible. Le cercle des porteurs permet que cet espace existe et reste libre.

Des personnes qui choisissent de soutenir concrètement une recherche artistique libre et ouverte à tous. Le Cercle permet que les œuvres existent sans dépendre uniquement de la vente.

Je propose :

Un espace vivant.
Des œuvres en train de se faire
Une hospitalité artistique.
Des transformations collectives

En devenant porteur, vous rendez tout cela possible en soutenant :

Le temps de recherche et de création
L’acaht de s matériaux & fournitures
L’ouverture d’un espace gratuit et participatif
La documentation et la transmission
La liberté de ne pas produire pour vendre